Profile
Mieko & Motonori Artwork for peace
私たち夫婦は、アーティストです。
世界の平和をとても望んでおり、私たちのアート作品を通じて、
少しでも、平和のために役立てられればとてもうれしいです。
We are artists.
We are very eager for world peace.
Through our artwork
We would be very happy if it could be used for peace, even if only a little.
三枝子のプロフィール
小学校３年生の頃、浮世絵の東海道５３次に魅せられ、中学生の頃よりスケッチを始めた。
高校時代に、書家に出会い書のおもしろさを知る。
金沢大学教育学部にて美術を志し、ゴッホの絵画に夢中になる。
また、茶道に入門し、茶の精神を知り、さらに哲学・宗教を学んだ。
大学卒業後、公立小中学校に勤務し、その後、まちづくりコンサルタントの助手を務める。
1998年には世界的な前衛芸術家小野忠弘に出会い大きな影響を受ける。
勤務しながら絵画を続ける一方、茶道、書道、華道、短歌・俳句・エッセイの作品も作り続ける。
彼女は、簡潔明瞭で余白が好きであるという。
それはどこから来たのであろうか?
書がもつ余白の美しさ。
茶道における空間配置と精神性の深さ、道具の取り合わせ、客と亭主との間合いの絶妙さ。
和歌や俳句は、簡潔明瞭な言葉の組み合わせで、深いユーモアを表す。
生け花は、微妙な位置でそれぞれの花が生き生き美しさを助け合う。
こうした日本文化の数々は、どれひとつも微妙に深く奥ゆかしい。
これらのことが、彼女の作品全体を通したコンセプトになっている。
2018年10月パリを皮切りに、リスボン、リオデジャネイロ、ドバイ、
アブダビ、ニューヨークのアートフェアに展示され、彼女のアート活動は、
世界に広がってきている。
Mieko’s profile
When I was in the third grade of elementary school,
I was fascinated by Tokaido 53 Stations of the Ukiyo-e, and started sketching when I was in junior high school.
When I was in high school, I met a calligrapher and learned about the fun of calligraphers.
Aspiring to art at the Faculty of Education, Kanazawa University,
he became absorbed in Van Gogh's paintings.
In addition, he introduced to the tea ceremony, learned the spirit of tea,
and learned more about philosophy and religion.
After graduating from university, he worked at a public elementary and junior high school,
and then worked as an assistant to a community development consultant.
In 1998, he met the world-famous avant-garde artist Tadahiro Ono and was greatly influenced by him.
While working, he continues to paint, while also making tea ceremony, calligraphy,
flower arrangement, tanka, haiku, and essay works.
She says she is concise, clear and likes margins.
Where did it come from?
The beauty of the margins of the calligraphy.
The spatial arrangement and spiritual depth of the tea ceremony, the combination of tools,
and the exquisiteness of the relationship between the guest and the host.
Waka and haiku are a combination of simple and clear words that express deep humor.
Ikebana is a delicate position where each flower helps each other to be lively and beautiful.
Each of these Japanese cultures is subtly deep and deep.
These are the concepts throughout her work.
Starting in October 2018 in Paris, she has been exhibited at art fairs in Lisbon,
Rio de Janeiro, Dubai, Abu Davi and New York, and her artistic hall has spread all over the world.
元則のプロフィール
中村元則は、福井市に住む日本人のアーティストである。
まちづくりのコンサルタントを長年してきた彼は、10年近く前、いくつかの町の総合計画づくりをしていたことがある。
2011年、その町が東日本大震災と原発事故により被災し、その町の復興計画づくりに携わるようになった。
住民の方々に街の復興した姿を見せながら、復興のまちづくりをしようと思いたったことが、彼が風景や人物を描く直接的な動機となった。
水彩で描く彼の技法、作風（スタイル）は、至ってシンプルなものだ。
軽くてコンパクトな道具(水彩色鉛筆、ボールペン、水入り筆ペン)、
そして小さなスケッチブック（10cmxl5cm）をリュクサックに入れ、
そのリュクをいつでもどこでも持参して、仕事や余暇のあらゆる隙間時間を使いながら描くスタイルだ。
電車の中、バスの中、ちょっとした待ち時間、カフェで休憩を取る時など、
あらゆる隙間時間を利用するため、あまり時間をかけずに描けるように、彼はちょっとした技を習得した。
それは高速に移動する車窓の風景などを、一瞬見て記憶（印象）に残しそれらを描く方法であり、
さらに加えて時間をかけずにその場で仕上げる描法の習得だ。
まちづくりコンサルタントをしながら、風景を描く彼の心を痛めている問題がある。
災害、戦争、地球温暖化などが、風景を破壊して激変させているからだ。
彼は、災害、戦争、地球温暖化などの懸念がない、美しく魅力的なふるさとの風景をしっかりと築き、
次世代に継承してほしいと願いながら、風景画を描いている。
彼の主な展示は、2018.10パリ、カルーゼル・デュ・ルーブル、2018. 12リオ・デ・ジャネイロ、Vivemos Arte、
2019.4ドバイ、World Art Dubai、2019.10パリ、カルーゼル・デュ・ルーブルなどがある。
Motonori’s profile
Motonori Nakamura is a Japanese artist living in Fukui City（Japan）.
His art is watercolor, drawing landscapes and people.
He has been a town planning consultant for many years,
and he worked on a comprehensive plan for several towns almost 10 years ago.
In 2011, the town was damaged by the Great East Japan Earthquake
and its nuclear accident,
and became involved in the planning of the town's reconstruction.
He tried to make a town for reconstruction
while showing the residents the town's reconstruction.
That was what motivated him to draw the town landscape and people.
His style of drawing with watercolors is very simple.
That is, he always mades sure to bring his bag with light compact tools
(eg. water colored pencils, ball pens, and water-filled calligraphy pens)
and a small sketchbook (10x15cm).
He used every possible spare time during business and leisure and drew a great number of sketches.
Before he knew it, he made over 8,000 sketches since 2011 to date.
Whether it was in the train, on the bus, during a bit of waiting time,
or resting at a café, in order to make the most of every spare time
and draw without taking much time,
He developed some little techniques.
He learned how to snapshot the landscape such as the ones on fast-moving cars
and draw based on those memories/images.
He also got to be able to finish the drawing on the spot in a timely manner.
There is a problem that hurt his mind drawing landscape while working as a town planning consultant.
Disasters, wars, and global warming are destroying and dramatically changing landscapes.
He draws landscapes, hoping to build a beautiful and attractive homeland
without fear of disasters, wars, global warming, etc.
and to pass on to the next generation.
His main exhibits include 2018.10 Paris, Carousel du Louvre, 2018.11 Rio de Janeiro,
Vivemos Arte, 2019.4 Dubai, World Art Dubai, 2019.10 Paris, Carousel du Louvre.